Other composition techniques like the Rule of Thirds require a photographer to mentally break down an image to evaluate balance. Low and high perspective alter the way a viewer sees the world and symmetrical/asymmetrical elements highlights the quirky beauty of life. The technique we’ll have a quick look in this article, demonstrates the power of framing, especially in an urban environment.
사진 촬영을 하는 것은 포토 포커스 효과와 같은 자체적인 이미지를 만들어 낸다. 사진 작가로서, 우리는 뷰 파인더로 세상을 보는 것에 익숙합니다. 우리는 지속적으로 이미지를 유지하고 우리가 배제할 것을 지속적으로 평가합니다. 우리는 의도적으로 우리의 사진을 촬영하지 않고도 사진 촬영, 목표, 줌 및 포지셔닝 기법을 의도적으로 적용합니다.
공간과 선의 균형을 맞추는 방법으로, 프레임은 집에 있는 선반에서 찾을 수 있는 사진 프레임과는 다르게 만들어집니다. 본질적으로, 여러분은 틀에 박힌 주제에 초점을 맞추고, 사진을 추가하고, 관음증이 있는 관음증의 독특한 경험을 할 수 있도록 틀에 박힌 틀을 만들어 냅니다.
What is framing?
Framing in photography creates a self-contained image, like a photo-within-a-photo effect. As photographers, we are used to seeing the world through the frame of a viewfinder. We constantly evaluate what we’ll keep in an image and what we’ll exclude. We deliberately apply perspective, aim, zoom and positioning techniques to construct our photographs – sometimes without even noticing.
By cradling the subject in a balance of space and line, a frame is created, not dissimilar to the photo frames you’d find on your shelf at home. Essentially, you are crafting a frame within a frame to deliberately bring focus to a subject, adding narrative and the unique experience of voyeurism that photography affords.
사진을 어떻게 찍을까요?
그러한 효과적인 기술을 위해, 틀에 박힌 틀에 넣을 수 있다. 강력한 설계 기술을 사용하여 이미지에 더 많은 레이어를 추가하여 더 많은 깊이를 만들 수 있습니다. 또한 프레임은 다른 사람들이 볼 때 사진의 효율성을 높일 수 있는 장면의 더 넓은 영역을 모호하게 하기 위해 사용될 수 있다.
골격을 사용하여 이미지를 합성하는 것은 꽤 간단합니다. 도시 환경에서 가장 풍부한 프레임이기 때문에 창문과 문을 검색하기 시작합니다. 사진을 찍을 때 창문과 문이 하나의 이미지 안에 있는 자신의 작은 생태계를 담고 있다는 것을 알 수 있을 것입니다. 이건 내용물과 이야기를 모두 담아내는 데 아주 좋습니다. 마치 만화책을 읽는 것처럼 말이죠!
How do I frame a photograph?
For such an effective technique, framing has plenty to offer. It makes use of strong design skills, adding an extra layer to an image to create more depth. Framing can also be used to obscure more mundane areas of a scene, boosting the efficacy of a photograph when viewed by others.
Composing an image by making use of framing is fairly straightforward. Start out searching for windows and doors as they are the most abundant frames in an urban environment. You’ll find that windows and doors, when photographed, contain their own little ecosystem within the one image. This is great for capitalizing on both content and narrative, almost like reading a window in a comic strip!
프레임 셰이프
사각형 또는 직사각형 프레임은 아마도 누군가가 프레임을 고려할 때 떠오르는 첫번째 것들이다. 도어 웨이와 창문은 주제나 심도를 강조하는 훌륭한 방법이지만, 그것들은 직사각형이나 직사각형에만 국한되지 않는 유일한 옵션이 아니다.
아래 이미지는 도시 환경이 인공 골격을 위한 얼마나 다기능적인 것인가를 입증한다. 그 사진은 기차 역 바닥에서 찍은 것이고, 렌즈는 위의 층을 가리키고 있었다. 건축 구조물의 어두운 그림자는 창공을 형성하는 푸른 하늘을 배경으로 윤곽이 뚜렷하다. 이 프레임은 하늘을 배경으로 하는 구조물의 대비에 주목하고 있지만, 인간이 지나가는 형태의 사람들의 모습을 볼 수 있다.
Frame shapes
Square or rectangular frames are probably the first things that leap to mind when someone considers framing. Doorways and windows are a great way for emphasizing a subject or depth, but they are not the only options and framing is not limited to squares or rectangles.
The image below proves how versatile the urban environment can be for artificial framing. The image was taken from the floor of a train station, lens pointed to the floor above. The darkness of the building structure is silhouetted against the blue sky, forming a crescent shape. The frame draws attention to the contrast of the architecture against the sky but also cradles the form of a human passing by.
This photo was taken by chance in a late night shopping district. The framing of the man emphasizes his presence but also isolates him from the rest of the landscape.이 사진은 심야 쇼핑 구역에서 우연히 찍은 것이다. 그 남자의 골격은 그의 존재를 강조하지만 그를 다른 풍경과 격리시킨다.
For this image, I aimed to align a gap in the cage with the cat’s face. The slight distortion caused by the lens draws the center square closer to the viewer’s eye. Framing isn’t always a split-second discovery, taking the time to assess a situation and respond creatively can be just as effective as shooting from the hip.이 이미지를 위해, 저는 고양이의 얼굴에 있는 갭을 맞추고자 했습니다. 렌즈에 의해 야기된 약간의 왜곡은 중앙 광장의 눈을 시청자의 눈에 가깝게 한다. 프라이밍은 항상 신속한 발견을 하는 것이 아니라, 상황을 평가하고 창의적으로 반응하는 것만큼 효과적으로 대처할 수 있는 시간을 갖는 것이 아니다.
Shattered windows in rundown urban landscapes offer beautifully detailed landscapes complemented by an informed framing technique.도시화된 도시 풍경의 창의적인 창문들은 정보를 제공하는 프레임 기법에 의해 보완되는 아름다운 풍경을 제공한다.
진짜 해 주세요.
프레임은 사진의 특정 영역을 강조하는 데 매우 효과적일 수 있습니다. 하지만, 모든 사진들이 틀에 박힌 것이 아니라는 것을 명심하는 것이 중요하다. 어떤 이미지들은 혼자 서 있을 때 훨씬 더 효과적이다. 대부분의 사진술과 마찬가지로, 당신은 당신의 본능을 신뢰할 수 있고 당신의 본능을 신뢰할 필요가 있다.
울타리를 통한 완벽한 샷을 세워 보는 것은 효과적일 수 있지만, 여러분의 주변 환경도 잘 알고 있어야 합니다. 다른 사진 촬영 기회를 놓치지 마십시오. 당신은 강제로 액자에 넣을 필요가 없으므로 너무 지나치게 신경 쓰지 마세요. 프레임에 의해 향상된 이미지가 필요합니다. 프레임에 의해 향상된 이미지가 필요하지 않습니다. 프레임이 필요한 프레임이 필요하지 않기 때문입니다.
틀에 박힌 틀에 박힌 틀을 열어 보고 자신만의 틀을 쌓을 수 있는 기회를 충분히 포착할 수 있는 충분한 경험을 쌓으십시오. 이런 식으로, 기회는 그들을 숨기는 것보다 오히려 그들 스스로를 드러내는 경향이 있다.
Keep it real
Framing can be really effective for highlighting specific areas of a photograph. However, it’s important to keep in mind that not every photograph needs framing. Some images are much more effective when they stand alone. Like most photography, you need to be versatile and trust your instincts.
While lining up a perfect shot through a fence can be effective, make sure to be aware of your surroundings too. Don’t focus so heavily on framing that you sacrifice other photographic opportunities. You don’t need to force a frame on an image, so don’t overthink it. You want natural images that are enhanced by a frame, not poor images that require a frame to garner interest.
Just stay open to the idea of framing and gather enough experience to recognize a framing opportunity when one presents itself. This way, opportunities tend to reveal themselves rather than you having to force them out of hiding.
The branches of these trees act as a natural frame, sectioning up the image to draw attraction to the cute little bunnies within.이 나무들의 가지들은 자연스러운 작은 토끼들에게 끌리는 이미지를 그려 내기 위해 자연스러운 골격으로 작용한다.
