느린 사진술이 당신의 이미지를 개선하는데 어떻게 도움이 되는가/번역 Naver Papago

How Slow Photography Can Help You Improve Your Images

A Post By: Kevin Landwer-Johan

우리는 바쁜 일정에 쫓겨 다니고 해야 할 일 목록에서 완성된 물건들을 확인하는 일이 너무 많아서 사진 찍는 것을 즐길 시간을 내지 못 합니다. 저는 느린 사진술이 엄청나게 재미 있고 심지어는 치료적인 경험이 될 수 있다고 생각해요, 특히 여러분이 푹 빠져 있을 때는 더욱 그래요.

So often we are caught up in hectic schedules and checking completed items off our to-do lists that we don’t make time to truly enjoy our photographic experience. I believe slow photography can be a fabulously enjoyable, and even therapeutic experience, especially when you give yourself time to indulge

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여러분이 수중에 카메라를 가지고 있을 때, 여러분은 여러분의 마음과 감정을 하루의 괴로움에서 자유롭게 하고, 영감과 창조적인 표현의 하나인 다른 세계로 걸어 들어갈 수 있다. 하지만 여러분은 이것을 달성하기 위해 유념하고 시간을 내야 합니다.

When you have a camera in hand you can set your mind and emotions free from the troubles of the day and step into another world, one of inspiration and creative expression. But you must be mindful and make time for yourself to achieve this.

BePatient
인내는 미덕이며 조류와 야생 동물 사진사들에게만 국한되어서는 안 된다. 아마도 이런 장르들은 좀 더 인내심을 필요로 할 것이다. 하지만 거리 사진, 스포츠, 풍경 그리고 대부분의 상황에서 가장 좋은 이미지를 얻으려면 시간을 좀 더 들여야 한다.

가장 좋은 거리 사진의 일부는 자발성에 의해서가 아니라 세심한 계획, 기대, 인내심에 의해 만들어진 것이다. 거리에서 좋은 장소를 발견하는 것도 중요하지만, 가장 인상 깊은 사진을 찍기 위해 선택한 장소에 자신을 드러낼 가장 밝고 가장 흥미로운 행동을 기다려야 하는 경우가 많다.

Being Patient
Patience is a virtue and should not be exclusive to bird and wildlife photographers. Maybe these genres require somewhat more patience, but street photography, sports, landscape and most other kinds of photography require you to slow down and take time to obtain the best possible images from most situations.

Some of the very best street photography is not brought about by spontaneity alone, but by careful planning, anticipation and patience. Finding a great location on the streets is one thing, but often you’ll have to wait for the best light and the most interesting action to present itself in your chosen location to capture the most impressive photographs.

심지어 최고의 스포츠 사진 작가들도 그들의 사진을 찍는데 시간을 들인다. 그들이 투자하는 시간은 게임을 더 많이 연구하거나 그들이 가장 많이 사진을 찍은 팀의 선수와 코치에 대해 알아 가는 데 있을 수 있다.

이렇게 하면 궁극적으로 순간적으로 더 많은 동적 사진을 캡처할 수 있는 지식과 관계를 제공할 수 있습니다. 그들은 경험이 없고 팀의 특성을 잘 모르거나 전혀 모르는 사람들보다 더 쉽게 게임의 흐름을 예측할 것이다.

Even the best sports photographers take time with their photography. The time they invest may be in studying the game more or getting to know the players and coaches of the teams they photograph the most.

Doing this will give them the knowledge and relationships which will enable them ultimately to capture more dynamic pictures in the spur of the moment. They will more easily anticipate the flow of the game than someone who’s inexperienced and knows little or nothing of the character of the team.

Observe

관찰하다
사진을 찍고 있는 환경을 관찰하는 데 시간을 들이면 사진에 더 많은 감정을 느낄 수 있습니다. 여러분이 여러분의 위치에 도착하자마자 몇장의 사진을 찍기 위해 서둘러 가는 대신, 카메라를 가방이나 케이스에 넣어 두고 무슨 일이 일어나고 있는지를 관찰하기만 하세요.

눈만을 사용하지 말고 다른 감각들도 사용하세요. 사진을 찍고 싶은 환경에 대해 더 잘 알기 위해 듣고, 느끼고, 냄새를 맡고, 맛도 보세요.

Taking time to observe the environment in which you are photographing will help include more sense of feeling into your photos. Rather than rushing in to get some photos as soon as you arrive at your location, leave your camera in its bag or case and just observe what’s there and what’s happening.

Use your other senses too, not just your eyes. Listen, feel, smell and even taste (when it’s appropriate) to become more aware of the environment where you want to take photos.

매일 카메라를 사용할 시간을 내는 것은 여러분의 기술과 기술을 향상시키고 여러분만의 독특한 스타일을 개발하는 가장 좋은 방법들 중 하나입니다. 여러분의 일과를 규칙적인 상황에서 보내는 것은 처음에는 힘들거나 약간 이상해 보일 수 있습니다. 하지만 이런 일에 몰두하다 보면 흥미로운 사진을 찍을 생각을 하지 못 했던 방법을 발견하기 시작할 수 있어요.

틀에 박힌 일과를 할 때는 틀을 벗어나 생각해라 여러분의 삶에 있는 평범한 것들을 사진 속에서 보기 드문 모습으로 만들어 보세요.

Making time to use your camera each day is one of the best ways to improve your skill and technique and to develop your own unique style. Giving yourself time within the regular context of your day might seem hard or a little strange at first. But as you commit yourself to doing this you can begin to find ways you hadn’t thought of to make interesting photos.

Think outside the box as you go about your regular routine. Make the ordinary things in your life look extraordinary in pictures.

속도를 늦추고, 한 걸음 물러나 주변을 돌아보고, 무슨 일이 벌어지는지 관찰할 수 있는 공간을 마련하십시오. 여러분이 너무 빨리 들어가 사진 촬영을 시작하면 알아차리지 못할 수도 있는 흥미로운 주제들을 발견하게 될 것입니다.

일정에 사진을 추가하세요.

어딜 가든 카메라를 가지고 다니세요. 일을 하기 위해서, 학교나 대학, 운동을 할 때, 쇼핑을 할 때, 개를 산책시킬 때. 그렇게 함으로써 당신은 당신의 일반적인 환경을 다른 방식으로 보는 법을 배우게 될 것이다.

Give yourself space to slow down, to take a step back and observe what’s going around you. You will often discover interesting and photogenic subjects that you may not notice if you move in too quickly and start taking photos immediately.

Incorporate Photography into Your Schedule

Take your camera with you wherever you go. To work, school or university, when you exercise, when you go shopping, and when you walk the dog. By doing so you will learn to see your regular environment in different ways.

Revisit Locations and Subjects

위치 및 주제 다시 보기

같은 장소를 여러번 방문해서 같은 주제를 여러번 사진 찍는 것은 종종 할 만한 시간을 들일 만한 가치가 있어요. 만약 여러분이 한번만 어딘가에 간다면, 여러분이 가능한 가장 좋은 사진을 가지고 있는지 결코 알지 못할 것입니다.

처음 또는 이후에 한 장소를 방문하여 영상을 검토하면 더 중요한 관점을 확보하는 데 도움이 됩니다. 그런 다음 해당 장소와 주제를 다시 다루게 되면 처음에 왔다 갔다 하는 것보다 더 경험이 풍부한 관점을 갖게 될 것입니다.

Visiting the same locations multiple times and photographing the same subjects more than once is often worth taking the time to do. If you go someplace just once you will never really know if you’ve gotten the best photos possible.

Reviewing the images from your first or subsequent visits to a location will help you build a more critical eye. Then when you return to that place and subject you will have a more experienced perspective than at first go around.

이렇게 하기 위해 시간을 들임으로써, 여러분은 경험을 더 즐기고 더 나은 사진을 만들어 낼 수 있을 것입니다.

여러분이 정말로 즐기고 기분 좋은 장소를 선택하도록 조심하세요. 이것은 여러분이 돌아와서 여러분이 이전에 했던 것보다 더 나은 사진을 만들도록 여러분을 도울 것입니다.

By making time to do this you will most likely enjoy the experience more and produce better photographs.

Be careful to opt for places you really enjoy and feel good about as this will help compel you to return and seek to make better photographs than you have done previously.

In Conclusion

결론적으로

여러분 자신이 속도를 늦추고 여러분의 카메라를 사용하는 것을 즐기도록 하는 것으로 여러분은 여러분의 이미지의 질에 점진적인 향상을 보게 될 것입니다. 이전에 숙달하지 못한 기술을 계속 탐구하고 새로운 주제를 실험하면 사진의 신선함을 유지하는 데 도움이 되고 사진 촬영 시간을 더욱 즐겁게 할 수 있습니다.

어쩌면 우리는 느린 사진을 다음 번 인기 있는 유행으로 만들 수 있을지도 몰라요!

By allowing yourself time to slow down and enjoy using your camera you will begin to see a progressive improvement in the quality of your images. Continuing to delve into techniques you’ve not previously mastered and experimenting with new subjects will help maintain a freshness in your pictures and you will enjoy your photography time even more.

Maybe we can make slow photography the next popular craze!

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Kevin Landwer-Johan is a professional photographer, photography teacher, and filmmaker. He began his career in newspaper photography in the late 1980s and has freelanced, covering many different genres of photography ever since. Kevin is offering DPS readers a generous discount on his popular online course “Master Your Camera - Master Your Creativity”. Click Here to enroll for just $10. Learn more about the photography workshops Kevin and his wife run in Thailand.