5 Landscape Photography Mistakes That Keep Your Images From Standing Out
풍경을 촬영하는 것은 가장 인기 있는 사진 장르 중 하나이다. 풍경의 사진들은 전형적으로 자연의 존재를 포착하고 당신에게 영감을 줄 수 있다. 마을과 도시 밖에서 당신은 아름다운 경치에 둘러싸여 있다. 하지만, 그러한 웅대한 광경을 사진으로 잘 찍는 것은 여러분이 생각하는 것만큼 쉽지 않습니다. 당신은 이런 풍경 사진술의 실수를 저지르고 있나요?
여기 여러분이 풍경 사진이 여러분에게 효과가 없는 이유와 만족스럽지 못한 사진을 최고의 이미지로 바꿀 수 있는 방법을 발견할 수 있도록 도와 주는 몇가지 팁이 있습니다.
Shooting landscapes is one of the most popular genres of photography. Photographs of landscapes typically capture the presence of nature and can inspire you. Outside towns and cities, you are surrounded by beautiful scenery. However, taking a good photo of those epic views is not as easy as you think. Are you making these landscape photography mistakes?
Here are some tips to help you uncover why your landscape photos are not working for you and how you can turn unsatisfying pictures into your best ever images.
1. Including too much detail in the frame
1. 프레임에 너무 많은 세부 정보 포함
여러분은 놀라운 여행을 해 본 적이 있고, 화려한 풍경을 바라보고, 카메라로 놀라운 풍경을 포착한 적이 있나요? 이것이 왜 일어나는지에 대한 몇가지 이유가 있다.
프레임에 너무 많은 사진을 포함하는 것은 사진이 여러분에게 매력적이지 않은 이유 중 하나입니다. 아마도 당신이 포함시킨 나무들이 그 장면을 압도하고 있고 그 광경을 너무 넓게 만들고 있을 것이다. 그렇다면, 프레임에서 이러한 물체를 제거합니다. 안쪽으로 약간 자르고 시야를 단순화합니다.
Have you ever been on an amazing trip, gazed at a glorious landscape and captured the incredible scenery on camera only to find out your picture doesn’t stand out? There are several reasons why this is happening.
Including too much in the frame is one of the reasons why your photograph is not appealing to you. Perhaps the trees you have included are overwhelming the scene and making the view too broad. If so, eliminate these objects from the frame. Crop inwards slightly and simplify the field of view.
2. Wonky horizons
몇몇 사진 작가들이 자주 범하는 실수 중 하나는 수평이 고르지 않은 장면을 찍는 것이다. 당신은 숨막히는 광경을 즐기는 데 너무 몰두해서 이 측면을 간과할 수 있다.
다음 풍경 사진을 촬영할 때는 수평선이 일직선이 되도록 주의하십시오. 집에 도착할 때까지 사진이 균형을 잃거나 구부러진 것을 확인하지 마십시오.
One common mistake some photographers regularly make is to capture a scene with uneven horizon levels. You can become so engrossed in enjoying a breathtaking view that you can overlook this aspect.
Make sure you pay attention to ensuring the horizon line is straight when photographing your next landscape image. Don’t leave it until you get home to find out that your pictures are unbalanced or crooked.
3. Taking the picture without thinking
3. 아무 생각 없이 사진 찍기
풍경 사진을 찍을 때 사람들이 저지르는 또 다른 실수는 그들이 무엇을 포착하고 있는지에 대해 생각하지 않고 사진을 찍기 시작하는 것이다. 믿을 수 없을 만큼 멋진 광경을 눈앞에 두고 흥분하기 쉽다. 그러나 시간을 내어 사진이 제대로 작동하지 않는 이유를 생각해 보면 결과가 향상됩니다.
Another mistake people make when photographing landscapes is to start snapping away without giving any thought as to what they are capturing. It is easy to get carried away with an incredible view in front of you. But if you take the time to consider why your photographs are not working for you, your results will improve.
눈으로 그 장소를 보고, 무엇을 캡처하고 싶은지 생각한 다음, 사진을 찍으세요. 이러한 "장면 보기"접근 방식은 단순히 카메라를 들고 촬영하는 내용을 생각하지 않고 촬영하는 것보다 더 나은 사진을 찍는 데 도움이 될 수 있습니다.
Take a view of the location with just your eyes, think what you would like to capture, and then take your photo. This approach of “seeing the scene” first can help you to take better pictures rather than just picking up your camera and taking a shot without thinking about what you are photographing.
4. Shooting flat, uninteresting scenes
4. 재미 없는 평면 촬영
여러분의 꿈의 풍경이 바로 여러분 앞에 있다고 상상해 보세요. 예를 들어, 여러분은 마법의 산의 꼭대기에 서서 아름다운 흐르는 강을 따라 서 있거나, 혹은 시골의 몇몇 롤링 힐 위에 서 있고, 아름다운 경치를 촬영하기 시작합니다.
이미지를 확인해 보면 이미지가 재미 없고 재미 없어 보인다는 것을 알 수 있다. 그래서 여러분은 왜 그들이 눈에 띄지 않는지 스스로에게 물어보나요?
그 놀라운 파노라마의 이미지를 만들거나 깰 수 있는 중요한 요소는 빛이다. 여러분의 샷에 방향성 햇빛이 없다면, 이미지는 촉감과 톤이 거의 없이 평평하고 생기 없어 보일 수 있다. 아래는 언덕을 잡는 태양이 그 이미지를 더 흥미롭게 만들기 위해 따뜻하게 해 주는 사진이다.
Imagine your dream landscape scene is right in front of you. You’re standing at the top of a magical mountain, alongside a beautiful flowing river, or above some rolling hills in the countryside, for example, and you start photographing the beautiful view.
When you check your images you discover they look dull and uninteresting. So you ask yourself why they are not standing out?
A major factor that can make or break an image of that stunning panorama is light. Without directional sunlight in your shots, the images can look flat and lifeless with few textures and tones. Below is an image where the sun catching the hills adds warmth to the image to make it more interesting.
다음에 있을 조경 사진 여행에서, 저는 빛에 주의를 기울이고 더 밝은 장면의 사진을 찍는 것을 추천합니다. 나는 빛이 없는 곳에서 사진을 찍고 그것을 빛에 포착된 것과 비교할 것을 제안한다.
차이점을 살펴보고 이미지가 어떻게 변하는지 보세요. 그것들이 어떻게 대조를 이루는지 스스로에게 물어보세요. 하나가 다른 하나보다 나은가? 무엇이 그것을 눈에 띄게 하는가?
5. 주의 산만 요소 포함
일단 여러분이 시각적으로 눈에 띄는 장소를 발견하고 멋진 조명을 가지게 되면, 구성에 대해 생각해 보세요. 흥미로워 보이는 주제를 생각해 보고 그것만 포함시켜라.
만약 여러분이 전봇대나 머리 위의 전기 케이블과 같은 주변의 보기 흉한 면을 포함시킨다면 여러분은 대부분의 장면을 찍지 못할 것이다. 구성에서 이러한 요소를 캡처하는 것 외에 다른 방법이 없는 경우에는 항상 후 처리에서 해당 요소를 제거할 수 있습니다.
다음은 사진을 찍은 후 제작 단계에서 주의를 산만하게 하는 요소를 제거한 예입니다.
On your next landscape photography trip, I recommend paying attention to the light and trying to take pictures of more illuminated scenes. I suggest taking a photograph in no light and comparing it with one captured in some light.
Look at the differences and see how the images vary. Ask yourself how do they contrast? Is one better than the other? What makes it stand out?
5. Including distracting elements
Once you have found a visually compelling location and have some nice light, give some thought to the composition. Consider what subject matter looks interesting and only include that.
You will not be making the most of a scene if you include unsightly aspects of the surroundings such as telegraph poles or overhead electricity cables. If you have no choice but to capture these elements in your composition, you can always remove them in post-processing.
Below is an example where I have eliminated distracting elements after taking the picture, in the post-production phase.
보기 흉한 와이어를 제거하기 위해 사진을 편집하면 이미지가 개선되고 교회, 나무, 안개에 집중할 수 있습니다.
결론
이 기사를 통해, 나는 왜 당신의 이미지가 튀어 나와 있지 않은지 와 다음 번 사진 전시회에서 당신이 더 나은 사진을 찍는 것을 돕기 위해 다섯가지 주요 풍경 사진 실수를 알아냈다. 이제 여러분이 이 조언들을 시험해 볼 때입니다. 그러니 밖으로 나가 여러분의 가장 멋진 풍경을 포착해 보세요.
Editing the photo to remove the unsightly wires enhances the image and helps to focus attention on the church, trees, and the mist.
Conclusion
With this article, I have identified five key landscape photography mistakes as to why your images might not standing out, and to help you take better pictures at your next photography outing. Now it’s time for you to put these tips to the test, so get out there and capture your greatest ever landscapes.
Do you have any tips you would like to share?
Jeremy Flint is a UK based award winning travel and landscape photographer, known for documenting images of beautiful destinations, cultures and communities from around the world. He recently won the Association of Photographers Discovery Award 2017 and the Grand Prize in the 2016 National Geographic Traveller and F11 Your Vision competitions. His pictures are represented by 4Corners images and have been featured in National Geographic Traveller, Outdoor Photography, Digital SLR Photography and national newspapers.
'It`s up to you' 카테고리의 다른 글
5모든 매크로 사진 작가가 알아야 하는 카메라 설정/번역 Naver Papago (0) | 2018.06.05 |
---|---|
풍경 사진 촬영을 위한 다양한 셔터 속도에 대처하는 방법/번역 Naver Papago (0) | 2018.06.05 |
사진을 이용한 시각적 저장 방법/번역 Naver Papago (0) | 2018.06.04 |
이른 아침 사진 촬영을 해야 하는 7가지 주요 이유/번역 Naver Papago (0) | 2018.06.03 |
사진 작가로서 사람에 대한 두려움을 극복하는 방법/번역 Naver Papago (0) | 2018.06.03 |