사진 회의를 최대한 활용하기 위한 5가지 팁/번역 Naver Papago

5 Tips to Getting the Most out of a Photography Conference

A Post By: Lara Joy Brynildssen

사진 기술을 빠르게 향상시키고 사진 커뮤니티를 확장하는 가장 좋은 방법 중 하나는 사진 회의에 참석하는 것입니다. 하지만, 만약 여러분이 전에 회의에 참석해 본 적이 없다면, 단지 가는 것에 대한 생각만 해도 위협적일 수 있어요. 하지만 상은 아주 좋아요. 그러니 필요에 따라 적절한 사진 회의를 선택하는 데 도움이 되는 5가지 팁과 일단 도착하면 그 중 절대적인 부분을 얻는 데 도움을 읽어 보세요.

팁 1:목표를 알고 있다

예금을 낭비하기 전에, 사진 회의에 참석하기 위한 여러분 자신의 구체적인 목표를 평가하세요. 우선, 여러분이 회의에 참석할 때 무엇을 배우고 싶은지 생각해 보세요. 분명히, 만약 여러분이 야생 동물 사진 작가이고 그 회의가 단지 거리 사진에만 집중한다면, 아마도 여러분에게 맞지 않을 것입니다. 하지만, 만약 그 회의가 많은 다양한 학습 선택권을 제공한다면, 여러분이 참석할지 안 할지를 결정하기 전에 조사를 좀 해야 할 것이다.

One of the best ways to rapidly improve your photography skills and broaden your photographic community is to attend a photography conference. But, if you’ve never been to a conference before, just the idea of going can be intimidating. The rewards are great though, so read on for five tips that will help you select the right photography conference for your needs plus get the absolute most out of it once you get there.

Tip #1: Know your goals
Before you plunk down your deposit, evaluate your own specific goals for attending the photography conference. First, think about what you want to learn when you are at the conference. Obviously, if you’re a wildlife photographer and the conference focuses solely on street photography, it’s probably not right for you. But, if the conference offers many different learning options, you’ll need to do some investigating before you decide whether or not to attend.

I’m primarily a wildlife and nature photographer so when I evaluate a conference, I look for courses that will support my goals. I want to become a better landscape photographer too so I look for classes that will help me do that as well. Canon 7D Mark II, 24-105 II @ 70mm, f/11, 1/400th, ISO 100, handheld, stylized in Lightroom.

저는 주로 야생 동물 사진 작가이고 자연 사진 작가입니다. 그래서 제가 회의를 평가할 때, 제 목표를 지원해 줄 강좌를 찾습니다. 나도 더 좋은 풍경 사진 작가가 되고 싶어서 그렇게 하는 데 도움이 될 수업을 찾고 있어. 캐논 A4MarkII, 24-105II70mm, FP. 11,1O400h/100, ISO100, 휴대용, Lightroom스타일의 제품

강사들

우선 강사들의 바이오 앤 웹 사이트를 확인하는 것으로 시작하세요. 그들이 여러분에게 영감을 주는 이미지를 만들고 있는지 자신에게 물어보세요. 그들의 이미지가 여러분이 만들고 싶어 하는 이미지와 닮았나요? 그들의 블로그를 읽고 그들의 비디오를 보고그들의 교수 법이 당신의 학습 스타일에 적합한지에 대한 좋은 아이디어를 얻으세요. 만약 당신이 유사한 강사들을 몇명 발견한다면, 그 회의에서 그들의 강의를 확인하세요.

The instructors

Start by checking out the bios and websites of the instructors. Ask yourself if they are making images that inspire you. Do their images look like the images that you aspire to make yourself? Read their blogs and watch their videos too to get a good idea of whether their teaching style suits your learning style. If you find a few instructors that are simpatico, check out their courses at the conference.

I signed up for a Photoshop course at AdobeMax with Glyn Dewis but, since I didn’t know much about him, I looked up his website and read his About page first. Turns out he was an excellent instructor.

글린 드위스와 함께 AdobeMax에서 포토샵 강좌를 신청했지만, 그에 대해 많이 알지 못했기 때문에, 나는 그의 웹 사이트를 찾아 그의 소개 페이지를 먼저 읽었다. 알고 보니 그는 훌륭한 강사였다.

코스에서 제공하는 내용

이제 코스 제공 사항을 검토하십시오. 당신이 배워야 할 내용이 있습니까? 대부분의 사진 작가들은 더 좋은 노출 이미지를 만드는 법을 배우든 포토샵으로 가리는 법을 배우든 기존의 기술을 향상시키고 싶어 한다.

그 회의는 당신에게 적절한 수준의 강의를 제공하나요? 잘 모르겠으면, 강사나 회의 주최자에게 문의하세요.

The course offerings

Now, review the course offerings. Is there content that you need to learn? Most photographers want to improve their existing skill set, whether that’s learning how to make better-exposed images or how to mask in Photoshop.

Does the conference offer courses at the right skill level for you? If you’re not sure, reach out to either the instructors or the conference organizers.

I use Lightroom and Photoshop in my work often so discovering how two different photographers use these tools felt like a course that would teach me a great deal. Plus, Julieanne Kost is my photography hero!

저는 종종 제 작업에 라이트 룸과 포토샵을 사용하는데, 두명의 사진 작가들이 어떻게 이런 도구들을 사용하는지를 발견하는 것이 저에게 많은 것을 가르쳐 주는 과정처럼 느껴졌습니다. 게다가, JulieanneKost는 나의 사진 영웅이다!

신학문

새로운 것을 배우는 것도 역시 중요하니까, 여러분에게 완전히 생소한 코스를 찾아보세요.

만약 여러분이 야생 동물 사진 작가이고 90분짜리 거리 사진 강좌에 시간을 투자한다면, 다음에 아프리카 사파리로 떠날 때 여러분의 일에 미치는 영향에 놀랄지도 모릅니다. 만약 여러분이 창의적인 습관에 빠진다면, 그것은 여러분이 "공부를 안 하는 "사람이 되도록 도와 줄 수 있어요.

수업이 끝난 후에 여러분은 거리 사진술을 계속 배우도록 영감을 받을 지도 몰라요.

Learning new things

Learning new things is important too so look at courses that are completely out of the box for you.

If you’re a wildlife life photographer and you invest your time in a 90-minute course on street photography, you might be surprised at how that affects your work the next time you head out on an African safari. It can help you get “unstuck” if you’re mired in a creative rut.

After the class, you might even be inspired to continue learning street photography.

When I attend a photography conference, my goal is to improve skills I already have but also to learn new things. At AdobeMax I did a bit of both, with courses on public speaking and Photoshop.

제가 사진 회의에 참석할 때, 제 목표는 이미 가지고 있는 기술을 향상시키는 것이지만, 또한 새로운 것들도 배우는 것입니다. AdobeMax에서 나는 대중 연설과 포토샵에 관한 강의를 들으며, 두가지 모두를 조금 했다.

팁 2:네트워킹

사진 회의에 가는 가장 큰 이유는 사진 커뮤니티를 확장하기 위한 것이다. 내가 정말 좋아하는 한가지는 내가 온라인상에서만 만난 사람들과 연결할 수 있다는 것이다. 회의에서 "라이브"를 만나는 것은 거의 동창회와 같다. 물론, 여러분도 새로운 친구들을 사귈 수 있고, 또한 직접 전문 강사들을 만날 수도 있습니다.

대규모 회의와 소규모 회의

컨퍼런스를 평가할 때, 만약 네트워킹이 여러분이 참석하는 이유 중 큰 부분을 차지한다면, 과거의 컨퍼런스 참석자들에게 연락하여 그들의 경험을 평가해 보십시오. AdobeMax와 같은 12,000명의 사람들이 모인 회의에서, 노브를 돌리고 새로운 친구를 사귀는 것은 쉽지 않다.

시카고 외곽에서 열린 400명의 사람들이 모이는 소규모 회의에서, 새로운 친구들을 사귀는 것은 식은 죽 먹기다. 당신은 같은 코스를 계속 반복하는 사람들과 함께 하게 될 거에요. 아마도 여러분은 친한 친구가 될 것이고 주말이 끝나기도 전에 함께 사진 여행을 계획하고 있을 것입니다.

Tip #2: Networking

A huge reason to go to a photography conference is to expand your photography community. One thing I really love is that I can connect with people I’ve only ever met online. Meeting “live” at a conference is almost like a reunion. Of course, you can make new friends too, plus you can meet expert instructors in person.

Big conferences versus small ones

When you’re evaluating a conference, if networking is a big part of why you’re attending, definitely reach out to past conference attendees to gauge their experiences. At a 12,000-person conference like AdobeMax, it’s not as easy to hob knob and make new friends.

At a smaller, 400-person conference like Out of Chicago, making new friends is a snap. You’ll be in the same courses with the same people over and over. You’ll probably be best friends and be planning a photography trip together before the weekend even ends.

The Out of Chicago Community page has over 1000 members. That makes it easy to reach out to people to ask if the conference would be a good fit for you. Most photography conferences have similar social media community pages.

시카고 외곽 지역 페이지에는 1,000명이 넘는 회원이 있습니다. 그것은 사람들에게 그 회의가 당신에게 잘 맞는지를 물어보는 것을 쉽게 한다. 대부분의 사진 회의는 비슷한 소셜 미디어 커뮤니티 페이지를 가지고 있다.

강사 접근성

마찬가지로 대규모 회의에서는 특별한 시간을 제외하고는 강사들과 이야기를 나눌 수 없을지도 모릅니다. 그리고 그 특별한 시기에 12,000명의 사람들이 그들과 이야기하기 위해 기다리고 있기 때문에, 그것은 편안한 마주 보는 마주 보는 마주 보는 마주 하기보다는 오히려 군중의 장면이 될 것입니다.

소규모 회의에서, 여러분의 강사들은 아마 바로 옆에서 점심을 먹을 것입니다. 그러나 큰 회담은 더 큰 이름을 가지고 있다. 그래서 여러분이 개인적인 1대 1연결을 그렇게 많이 만들지는 않을지라도, 만약 여러분이 매우 존경하는 누군가에게서 배우려고 한다면, 그렇게 할 가치가 있을지도 몰라요.

유용한 정보#3:모든 기회를 활용하십시오.

세미나와 직접 참여하는 강의 외에도, 대부분의 사진 회의는 기조 연설 열기와 닫기를 제공한다. 유명 사진 작가나 유명한 산업 전문가들이 이런 강연을 한다. 여러분은 아마도 이런 것들을 여러분의 컨퍼런스에 포함된 "공짜"라고 생각할 것입니다. 모든 사람들이 그렇게 생각하지 않지만요.

기조 연설이 이 회담의 가장 좋은 부분인 경우가 많다. 개막 기조 연설은 이번 주를 위한 무대를 마련하고 여러분이 배울 수 있는 모든 기회를 제공한다. 마지막 기조 연설은 여러분이 배웠던 것에 대한 리뷰와 그것을 연습하기 위한 기억을 떠올리게 하는 것으로 한주를 채운다.

Instructor accessibility

Likewise, at a huge conference, the instructors might not be so accessible for you to chat with, except at special times. And at those special times, since 12,000 people are waiting to speak with them, it will be a mob scene rather than a cozy tête-à-tête.

At a smaller conference, your instructors will probably be eating lunch right next to you. Bigger conferences draw bigger names though. So while you might not make as many personal one-on-one connections, it might be worth it if you’re going to learn from someone you hold in extremely high esteem.

Tip #3: Take advantage of every opportunity

In addition to seminars and hands-on courses, most photography conferences offer opening and closing keynote speeches. Big-name photographers or well-known industry experts usually give these talks. You might think of these things as “free” – just regular stuff included in your conference that everyone gets – but don’t  think that way.

Often the keynote speeches are the best parts of the conference. The opening keynote sets the stage for the week and lays out all of your opportunities for learning. The closing keynote caps the week with a review of what you did learn, and a reminder to go out and practice it.

AdobeMax didn’t offer any photo walks while I was there. So instead, I photographed the expo hall one morning while the light was amazing. Canon 5DIV, 24-105 II @ 31mm. 1/100, f/14, ISO 640, handheld, stylized in Lightroom.

AdobeMax는 내가 거기 있는 동안 어떤 사진 촬영을 제공하지 않았다. 그래서 그 대신 어느 날 아침에 제가 엑스포 홀의 사진을 찍었을 때 빛은 놀라웠습니다. 캐논 5VIV, 24-105II. 31mm. 1L100, FPF014, ISO640, 핸드 헬드, 스타일의 라이트 룸.

포토 워크스

또 다른 멋진 추가 기능은 보도 사진입니다. 그들은 학습과 네트워킹을 하나의 재미 있는 소풍으로 결합하는 것을 돕는다. 그러나 여러분이 상상할 수 있듯이, 이러한 것들은 큰 회의보다는 작은 회의에서 더 널리 퍼져 있다. 12,000명의 참석자들에게 라스 베가스 스트립 주변에 카메라를 설치하는 것이 일반적으로 사진을 잘 찍게 하는 데는 도움이 되지 않는다.

반면에, 400명의 참석자들이 시카고 루프를 통해 걷고 있는 것은 새 발의 피다. 사진 촬영이 중요하다면, 더 작은 지역 회의에 참석하세요. 어쨌든 참석하는 회의에서 제공된다면 이것들을 놓치지 마세요.

판매상들

모든 컨퍼런스에는 최신의 최고의 기어와 기술을 확인할 수 있는 공급 업체 또는 전시장이 있습니다. 이 지역을 방문하기 위한 일정을 계획하는 것을 명심하세요. 나는 보통 점심을 싸서 가다가 잠깐 먹고, 90분 동안 여러가지 다른 부스들을 다 둘러보곤 해.

Photo Walks

Another great add-on is photo walks. They help combine learning and networking into one fun outing. As you can imagine though, these are more prevalent in smaller conferences than large ones. Herding 12,000 attendees with cameras around the Vegas Strip doesn’t typically make for very good picture-taking.

On the other hand, 400 attendees walking through the Chicago Loop is a drop in the bucket. If photo walks are important to you, check into smaller, regional conferences. Either way, don’t skip these if they’re offered at the conference you’re attending.

Vendors

Every conference has a vendor or exhibition area where you can check out the latest and greatest gear and technology. Make sure you plan time into your schedule to visit this area. I usually grab a quick lunch on the go and use the 90-minute lunch period checking out all the different booths.

Just outside the AdobeMax vendor area, there were lots of interactive activities for creatives, like this “chalkboard.” Canon 5DIV, 24-105 II @ 24mm, f/6.3, 1/100th, ISO 640, handheld, stylized in Lightroom.

AdobeMax벤더 영역 바로 바깥쪽에는, 이와 같은 "칠판"을 위한 많은 대화형 활동들이 있었다. ISOLightMoos, 24-105X6X4Z, F4T4T3등의 캐논 5Dev, 24mm의 다양한 대화형 활동이 있었다.

소규모 회의에서는 하루 동안 장비를 대여해 사진 촬영을 해 볼 수 있습니다. 때때로 공급 업체에서 할인 혜택을 제공하기도 하고 심지어 여러분이 구입하여 집으로 가져갈 수 있는 제품을 직접 가지고 있기도 합니다.

대규모 회의에서, 아마도 당신은 판매점 부스에서 장비를 검토하고 직원과 이야기하는 것 외에는 할 수 있는 게 없을 것이다. 그러나 대규모 컨퍼런스에서는 공급 업체 지역이 자동차와 같은 느낌을 주는 경우가 많으며, 대화형의 창의성과 기술을 통해 고객을 끌어들이기 위해 준비된 전시물도 마련되어 있습니다.

팁 4:컨퍼런스 보너스

거의 항상 파티가 열릴 것이고 종종 그 파티는 무료 음식, 음료수, 그리고 오락 거리를 포함할 것이다. 그러니 가자! 보너스예요. 빠뜨리지 마세요. 기억하세요, 만약 여러분이 네트워크로 연결되는 것이 목표라면, 그 파티는 여러분이 동료 사진 작가들과 강사들을 만날 수 있는 장소예요.

카메라를 가져와

At small conferences, you’re more likely to be able to rent a piece of gear for the day and test it out on a photo walk. Sometimes vendors offer discounts and even have product on hand that you can buy and take home with you.

At a large conference, you probably won’t be able to do more than review the gear at the vendor booth and talk to the rep. However, at a large conference, the vendor area often has a carnival-like feel to it, with interactive creative and technology exhibits set up to draw you in.

Tip #4: Conference bonuses

There will almost always be a party and often that party will include free food, drinks, and entertainment so go! It’s a bonus. Don’t skip it. Remember, if you’re goal is to network, the party is where you’ll meet fellow photographers and instructors.

Bring your camera

While night-time concert photography isn’t even remotely one of my fortes, I had a blast photographing this band at the AdobeMax Bash. Canon 5DIV, 24-105 II @ 105mm, f/5, 1/320th, ISO 8000, handheld, stylized in Lightroom.

밤에 하는 콘서트 사진이 내 Fortes중의 하나도 아닌 동안, 나는 AdobeMaxbash에서 이 밴드를 찍으면서 신나게 놀았다. 캐논 5IV, 24-105II4X105mm, FP. 5,1O320h, ISO8000, 핸드 헬드, Lightroom스타일의 라이트 룸

파티 4와 아마도 멋진 컨퍼런스 3는 사진 찍기에 좋을 것 같으니 카메라를 가져오세요. 많은 사람들이 그렇게 하지 않을 것이다. 어떤 사람들은 그것들을 가지고 오지만 결코 그들의 카메라 가방에서 꺼내지 않을 것이다. 반면에, 여러분은 카메라를 손에 쥐고 행복하게 쏘아 치워야 합니다.

비록 여러분이 야생 사진 작가이고 사진들이 포트폴리오에 들어가지 않더라도, 회의의 이미지를 만드는 것은 여러분이 주말 동안 배운 모든 것을 견고하게 하는데 도움을 줄것입니다.

That party – and probably a good bit of the conference – will be a blast to photograph so bring your camera. A lot of people won’t. Some people will bring them, but will never take them out of their camera bags. You, on the other hand, should keep your camera in hand and happily shoot away.

Even if you’re a wildlife photographer, and the images won’t go into your portfolio, making images of the conference will help you solidify everything you’ve learned over the course of the weekend.

Serving up dragon’s breath dessert at the Adobe Max Bash. Canon 5DIV, 24-105 II @ 24mm, f/4.5, 1/320th, ISO 10,000, handheld, stylized in Lightroom.

AdobeMaxBash에서 드래곤의 숨을 쉬는 디저트를 제공합니다. 캐논 5IV, 24-105II4X24mm, FP. 4.5,1O320h, ISO10,000, 핸드 헬드, Lightroom의 스타일이 적용된 라이트 룸.

약탈품

사진 회의에서 여러분이 장물을 얻게 되는 것이 놀랍지 않기를 바란다. 아마도 당신이 렌즈, 태블릿, 카메라와 같은 대형 경품을 받을 수 있는 추첨이나 경연 대회가 있을 것이다. 탑승 수속을 하실 때 분명 맛있는 것들이 들어 있는 가방을 드실 수 있을 겁니다.

대부분의 경우, 여러분은 프린터 종이, 티 셔츠, 스티커, 자석, 렌즈 청소용 천, 사탕, 물병 그리고 많은 전단지를 담고 있는 재활용할 수 있는 가방을 얻게 될 거예요. 이제 대부분의 공을 던지는 것이 구미가 당기는 일이라는 것을 알지만, 그렇게 하기 전에 모든 것을 검토하세요. 쿠폰과 프로모션 코드가 표시될 것이며, 항상 주문하는 명함의 20%에 해당하는 숫자이거나 즐겨 찾는 잉크 또는 파인 아트 용지를 위한 보고일 수 있습니다.

Swag

Hopefully, it doesn’t surprise you that you will get swag (free stuff!) at a photography conference. There might be a raffle or contest where you can win big door prizes – like lenses, tablets, and cameras. There will surely be a bag of goodies handed to you when you check in.

Most often you’ll get a reusable bag containing a sample pack of printer paper, a tee shirt, stickers, magnets, lens cleaning cloths, candy, water bottles, and lots of flyers. Now I know it’s tempting to just pitch most of it but before you do, review it all. There will be coupons and promo codes and it’s possible that there might be one for 20% off the business cards you always order or a BOGO (buy one get one) for your favorite ink or fine art paper.

A notebook and pen, courtesy of Adobe, in my AdobeMax swag bag.

AdobeMax수화물 주머니 속의 Adobe덕분에 노트북과 펜.

팁 5:여행 최대화

이것은 제가 사진 회의에 가는 것 중에 가장 좋아하는 부분입니다. 대부분의 게임들은 겨우 3일이나 4일밖에 안 하는데, 하지만 더 이상 직장을 무단 결석할 수 없다는 규칙은 없습니다. 시원한 곳 근처에 있는 회의 장소를 선택하는 것이 좋을 것 같아요. 회의가 끝난 후에는, 며칠 더 그 지역에 머물면서 여러분이 배웠던 모든 것을 연습하도록 해요.

야생마도 날 끌고 갈 수 없었어

Tip #5: Maximizing your trip

This is pretty much my favorite part of going to a photography conference. Most of them are only three or four days but there’s no rule that you can’t play hooky from work a bit longer. I recommend that you pick a conference near a cool destination. After the conference ends, stay in the area a few more days and put everything you learned to practice.

Wild horses couldn’t drag me away

Wild mare and foal in the Onaqui Mountains in Utah. Canon 5DIV, 100-400 II @ 400mm, f/10, 1/60th, ISO 200, handheld, stylized in Lightroom.

유타주 오나키 산의 야생 암말과 Foal. 캐논 5IV, 100-400II4X400mm, Fic10,1X60번째, ISO200, 휴대용, Lightroom스타일의 제품.

지난 10월 라스 베가스에서 열린 AdobeMax회의 이후, 나는 일주일간의 야생마 사진 로드 여행을 떠났다. 저는 네바다를 지나 유타주로 가는 길에 차를 타고 6명의 친구들을 만났고 솔트 레이크 시티에서 집으로 갔습니다.

회의를 극대화하는 것이 야생마들을 사진으로 찍기 위해 출발하는 것이라는 것은 내게 놀라운 일이 아니었다! 여러분에게 있어 이것은 아마도 밤에 라스 베가스 스트립을 찍고 있거나 근처의 그랜드 캐년의 파노라마를 만들어 내고 있을 것이다.

어떤 사진 회의를 가장 좋아하세요?

AdobeMax가 꽤 놀라웠던 반면, 내가 여전히 가장 좋아하는 것은 시카고 교외 여름 컨퍼런스이다. 물론, 그 회의는 몇몇 친한 친구들에 의해 운영되기 때문에 편견이 생겨요.

After the AdobeMax conference in Vegas this past October, I headed off on a week-long wild horse photography road trip. I drove through Nevada, all the way to Utah, meeting half a dozen friends along the way, and flew home from Salt Lake City.

No surprise that for me that maximizing the conference was about heading off to photograph wild horses! For you, it might be photographing the Vegas Strip at night, or creating panoramas of the nearby Grand Canyon.

Which photography conferences are your favorites?

While AdobeMax was pretty amazing, my favorite is still the Out of Chicago Summer Conference. Of course, I’m biased since the conference is run by some of my good friends.

Chicago has so much beautiful architecture, it’s perfect for magical photo walks. Canon 5DIII with 24-105 @ 24mm, f/8, 1/125th, ISO 250, handheld, stylized in Lightroom.

시카고는 아주 아름다운 건축물을 가지고 있어서 마술적인 사진 산책을 하기에 완벽하다. 24-105B/24mm, FP. 38,1f125, ISO250, 휴대용, Lightroom스타일의 캐논 5DIII.

어떤 사진 회의를 가장 좋아하세요? 잠시 시간을 내어 코멘트 섹션에 있는 컨퍼런스 이름과 다른 사진 작가들이 귀하의 경험을 활용할 수 있도록 이 이름을 추천하는 이유를 나열해 주십시오.

Which photography conferences are your favorites? Please take a minute and list the conference name in the comment section, and why you recommend it so that other photographers can benefit from your experience.

Lara Joy Brynildssen

is an avid equine, wildlife, nature and travel photographer. She is crazy about her two cats, loves her new Canon 5D Mark IV, and never refuses a sip of limoncello.
Follow her at www.LaraJoy.us.