3 Tips for Setting Boundaries to Avoid Burnout in Photography
A Post By: Meredith Clark
Whether you’re a professional photographer or a hobbyist, there have likely been times when you’ve felt ready to throw in the towel and quit photography forever. Those feelings are normal and are usually the result of added stress from things like a looming deadline or a project that you don’t feel prepared to tackle.
Often, once the added stress subsides, so does the desire to quit photography. However, if that stress becomes chronic it can cause physical, emotional, and mental burnout that’s much more difficult to bounce back from.
여러분이 전문 사진 작가이든 취미 생활을 하는 사람이든, 여러분이 포기하고 영원히 사진 촬영을 그만둘 준비가 되어 있다고 느끼는 때가 있었을 것이다. 그러한 감정들은 정상적인 것이고 대개 임박한 마감일이나 여러분이 다룰 준비가 되어 있지 않다고 생각하는 프로젝트로부터 오는 스트레스의 결과입니다.
종종, 일단 추가된 스트레스가 해소되면, 사진 촬영을 그만두고 싶은 욕구도 해소된다. 하지만, 만약 그 스트레스가 만성이 된다면, 되돌리기 훨씬 더 힘든 신체적, 감정적, 정신적 탈진을 야기할 수 있다.
사진 작가들이 모든 수준에서 할 수 있는 가장 효과적인 것들 중 하나는 적절한 경계를 설정하는 것이다. 이 기사에서, 우리는 미래의 탈진으로부터 여러분 자신을 보호하기 위해서 여러분이 지금 설정하는 것을 고려하고 싶어 할 지도 모르는 몇가지 다른 경계들에 대해서 논할 것이다.
1. 모든 것을 고려해야 합니다. 근무 시간 설정
스마트 폰과 Wi-Fi접속 사이에서 언제나 쉽게 사용할 수 있다. 휴가 중일 때는 간단한 문자 메시지에 쉽게 대응할 수 있습니다. 여러분이 이미 깨어 있을 때 자정에 메일을 답장하는 것은 큰 문제가 아닌 것처럼 보인다.
반면에,(돈을 받건 받지 않건)여러분의 고객들에게 접근할 수 있다는 것은 그들을 감사하게 느끼게 하고, 고객 경험을 향상시킬 수 있습니다. 반면에, 그것은 또한 여러분이 항상"근무 중"인 것처럼 느껴지기 때문에 과로와 탈진으로 이어질 수도 있다.
실제로 24시간 연중 무휴로 사용할 수 없는 것은 괜찮습니다. 사실, 그것은 그냥 괜찮은 것 이상이다. 가용성의 측면에서 한계를 설정하는 것은 직장과 개인 생활 사이의 건강한 균형에 중요하다.
One of the most effective things that photographers of all levels can do to prevent and avoid burnout is to set appropriate boundaries. In this article, we’ll discuss a few different boundaries that you may want to consider setting now in order to protect yourself from future burnout.
1. Set Office Hours
Between smartphones and wi-fi access, it’s easy to be available all the time. It’s easy to respond to a quick text while you’re on vacation. Replying to a midnight email when you’re already awake doesn’t seem like a big deal.
On one hand, being accessible to your clients (whether paid or unpaid) can make them feel appreciated and enhance the client experience. On the other hand, it can also lead to exhaustion and burnout because it always feels like you’re “on duty”.
It’s actually okay not to be available 24/7. In fact, it’s more than just okay. Setting boundaries in terms of availability is crucial to a healthy balance between your work and your personal life.
업무 시간을 설정하는 것을 고려하고, 그들을 지키기 위해 최선을 다하세요! 클라이언트 환경은 주로 서비스를 수신하는 속도가 아니라 수신하는 서비스의 품질에 따라 결정됩니다. Most current or potential clients will be satisfied to receive a response within 24-48 hours.
한밤중에 이메일 팝업 메시지를 본다고 해서 바로 답장을 보내야 하는 것은 아니에요! 항상 즉시 액세스 할 수 있고 이러한 전환에 대해 우려하는 경우에는 자동 이메일 또는 FacebookMessenger를 통해 잠재적 고객에게 문의 사항이 접수되었음을 알리고 언제 답장이 올것인지 알려 줍니다.
Consider setting business/office hours, and do your best to stick to them! The client experience is primarily driven by the quality of the service they receive rather than the speed with which they receive it. Most current or potential clients will be satisfied to receive a response within 24-48 hours.
Just because you happen to see a midnight email pop through doesn’t mean you need to respond to it right away! If you’ve always been immediately accessible and are concerned about making this transition, it’s easy to set an auto email or Facebook Messenger reply to let potential clients know that you’ve received their inquiry and when they can expect a response back from you.
2. Build in Downtime
2. 모든 것을 고려해야 합니다. 다운 타임에 맞춰 구축
다운 타임을 계획대로 진행하는 것이 종종 기회나 수입을 잃어 가고 있는 것처럼 느껴지기 때문에 다운 타임을 구축하는 데 정말 어려울 수 있다는 사실을 누구나 알고 있습니다. 하지만, 사진 촬영으로 바쁠 때는, 과로로 인한 처리 시간과 근무 중단 시간을 예방하기 위해서 두가지 종류의 휴식 시간을 계획하는 것을 기억하는 것이 중요합니다.
봄, 여름, 가을에, 매일 밤과 주말에 사진 촬영을 예약하는 것은 유혹적일 수 있다. 스케줄을 채우는 것도 나쁘지 않지만, 일단 퇴근하면 대개 일이 끝나지 않는다는 사실을 잊지 마세요. 대부분의 세션은 일정 수준의 처리 시간을 필요로 하며, 여기에는 culling, 편집, 소셜 미디어 포스트, 고객과의 커뮤니케이션, 제공 준비 등의 모든 작업이 포함될 수 있습니다.
가용성 일정을 작성할 때는 실제 세션 자체 이후에 보낼 시간을 고려하고 그에 따라 처리 시간을 늘려 나가는 것을 잊지 마십시오.
I know as well as anyone that it can be really difficult to build downtime into your schedule because doing so often feels like you’re either losing opportunities or income. However, when you’re very busy with photography, it’s important to remember to schedule two kinds of downtime in order to prevent burnout – processing time, and days off.
In the spring, summer, and fall, it can be tempting to book photo sessions every night and weekend. It’s not a bad thing to fill your schedule, but don’t forget that your work generally isn’t done once you leave the session itself. Most sessions require some degree of processing time, which could include everything from culling, editing, social media posts, communication with your clients, and arranging for delivery.
When you’re creating your calendar of availability, don’t forget to factor in all the time you’ll spend after the actual session itself and build in that processing time (or plan to outsource it) accordingly.
처리 시간 외에도, 바쁜 시즌에도 달력에 하루나 이틀을 개인적으로 기록하는 것이 엄청난 가치가 있다는 것을 알게 되었습니다. 제게 있어, 이것은 자기 관리 측면에서도 그리고 가족과의 관계를 우선시하고 유지하는 측면에서도 매우 중요합니다.
제 자신의 온전한 정신을 지키기 위해 그렇게 하기 시작했지만, 저는 제 자신의 가용성 측면에서 경계선을 설정하고 소통하는 것이 다른 측면에서도 도움이 된다는 것을 깨달았습니다. 잠재 고객은 내가 이용할 수 있는 것이 제한되어 있다는 것을 알고 있기 때문에 예전보다 예약 속도가 더 빨라지는 경향이 있다. 또한 같은 이유로 다른 날짜나 시간으로 다시 예약하라는 요청을 마지막으로 받는 횟수도 훨씬 줄었습니다.
In addition to processing time, I have discovered that there’s tremendous value in blocking out a day or two on my calendar as personal days, even during my busiest season. For me, this is so important both in terms of self-care and also in terms of prioritizing and preserving relationships with my family.
Although I started doing this in order to save my own sanity, I’ve discovered that setting and communicating boundaries in terms of my availability has been helpful in other ways as well. Potential clients tend to book more quickly than they used to because they know that my availability is limited. I also receive far fewer last minute requests to reschedule to a different date or time for the same reason.
3. Communicate Your Timeline
3. 모든 것을 고려해야 합니다. 타임 라인 전달
스트레스와 좌절감을 크게 줄일 수 있는 또 다른 작은 방법은 고객과 미리 타임 라인을 소통하여 고객이 이미지를 받는 것에 대해 무엇을 기대할 수 있는지 알려 주는 것입니다.
이 타임 라인이 현실적인지 확인하십시오. 모든 예약 세션, 세션 종료 후 처리 시간 및 예약된 다운 타임을 감안하십시오. 이렇게 하면 고객이 이미지를 수신할 수 있는 더 현실적인 시간 표시 막대를 제공하는 동시에 밤새 편집하는 횟수도 줄일 수 있습니다.
Another small thing that can greatly reduce your stress and frustration is to communicate your timeline with your clients up front and let them know what they can expect in regards to receiving their images.
Make sure that this timeline is realistic. Factor in all scheduled sessions, your post-session processing time, and your scheduled downtime. By doing so, you’ll be able to give clients a more realistic timeline for receiving their images, while also decreasing the number of all-night editing sessions for you.
분명히, 대기 행렬에 다섯개의 결혼식을 올린 전문 사진 작가의 타임 라인은 한 친구의 아이들의 사진을 찍는 취미 사진 작가와는 완전히 다를 것이다. 하지만 여러분은 과거에 누가 의뢰인과 일했는지, 혹은 그들이 세션에 들어갔을 때 그들의 기대가 무엇이었는지를 모르기 때문에 처음부터 타임 라인을 명확하게 전달하는 것이 매우 중요하다!
결론
사진에 탈진하지 않도록 경계선을 설정하는 데 대해 다른 조언을 해 주실 수 있나요? 경험이 있으세요? 이런 일이 다시 일어나는 것을 막기 위해 무엇을 했나요? 아래의 의견에 여러분의 생각을 함께 해 보세요!
Obviously, the timeline for a professional photographer with five weddings in their queue is going to be totally different than a hobbyist photographer taking photos of a friend’s children. However, you don’t know who a client has worked with in the past, or what their expectations are as they enter into a session, which is why it’s so important to clearly communicate your timeline from the beginning!
Conclusion
Do you have any other advice for setting boundaries to avoid burnout in photography? Have you experienced it? What did you do to prevent it from happening again? Please share your thoughts in the comments below!
is a wife, mother, native Oregonian, complete bookworm, Top Chef lover, and new quilting addict. She can also be found blogging at La Buena Vida and at Meredith Clark Photography.
