사진 전문화하기 또는 전문화하지 않기 – 이것이 질문입니다/번역 Naver Papago

To Specialize or Not to Specialize with Your Photography – That is the Question

A Post By: Karthika Gupta

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사진술은 산업이 매우 광범위해서 현실적으로 여러분이 집중할 분야를 선택할 수 있는 그런 직업들 중 하나입니다. 비록 여러분 자신을 특정한 사진 작가 유형으로 정의한다고 해도, 여러분은 거의 모든 장르에서 이용할 수 있는 많은 하위 범주들 중 하나에 더 나아 가 자신을 포함시킬 수 있습니다.

예를 들어, 만약 여러분이 패션 사진 작가라면, 여러분은 자신을 카탈로그, 하이 패션, 패션 블로거 그리고/또는 사설로 더 분류할 수 있습니다. 초상 사진 작가들은 출산, 가족, 신생아, 고등 학교 졸업반 등에 초점을 맞출 수 있다.

이용할 수 있는 선택의 폭이 너무 넓어서 때때로 그것은 조금 압도적이 된다. 거의 모든 종류의 사진을 찍을 수 있는 시장이 있는 것은 사실이지만, 여러분은 모든 사람을 위한 사진 작가가 될 수는 없다는 것을 이해해야만 합니다. 귀사는 완전히 파산하게 될 뿐만 아니라, 귀사의 비즈니스 메시징 및 브랜드 화가 잠재 고객을 혼란스럽게 할 수 있습니다.

그렇다면 여러분은 어떤 장르의 사진에 집중할 것인지, 아니면 전문적으로 촬영할 것인지를 어떻게 선택할 것인지? 그것은 통화로 하는 건가요, 아니면 이자로 하는 건가요? 여기 사진의 특정 분야를 전문으로 하기로 결정하거나 모든 분야의 전문가가 되기로 결정할 때 고려해야 할 몇가지 사항이 있다.

Photography is one of those careers where the industry is so broad that realistically you can select any field to focus on. Even if you define yourself as a particular type of photographer, you can further niche yourself into one of the many subcategories that are available in almost every genre.

For example, if you are a fashion photographer you can further categorize yourself as catalog, high fashion, fashion blogger and/or editorial. Portrait photographers can focus on maternity, family, newborn, high school seniors, etc.

There is such a multitude of options available that sometimes it does get a bit overwhelming. It is true that there is a market for almost any type of photography, but you have to understand that you cannot be a photographer for everyone. Not only would you get burned out, but your business messaging and branding could be confusing to potential customers.

So how do you choose what genre of photography to focus on or specialize in? Is it monetary or interest driven? Here are a few things to think about when deciding to specialize in a certain area of photography or be a jack of all trades

#1 – Interests and Skills

자신에게 솔직하게 자신의 관심사가 어디에 있는지를 파악하세요.

여러분도 신생아 사진술을 하는 것처럼 자연과 풍경 사진에 열정적인가? 당신의 장점은 무엇입니까? 애완 동물을 진정시킬 마법의 손길이 있나요? 당신은 동물을 휘스퍼 하는 사람입니까? 아니면 여러분은 무슨 일이 있어도 평정을 유지할 수 있는 사람인가?그래서 미친 듯이 스트레스를 받는 신부를 다루는 것은 쉬운 일이 아닌가?

사진은 기술적인 능력에 관한 것일 뿐만 아니라 의사 소통과 사람들의 상호 작용과 같은 부드러운 기술에 관한 것이기도 하다.

#2시장 규모 및 잠재력

이것은 아마도 우리가 창의적인 사람들이 정말로 생각하고 싶어 하는 것이 아닐 수도 있지만, 여러분의 이상적인 고객들을 위한 시장 규모를 분석하는 것은 정말로 중요합니다. 그것은 구체적인 숫자가 될 필요가 없다. 심지어 경기가 빨리 끝나는 것으로도 충분하다.

Be honest with yourself and figure out where your interests really lie.

Are you as passionate about nature and landscape photography as you are about newborn photography? What are your strengths? Do you have the magic touch to calm any sort of pet? Are you an animal whisperer? Or are you someone who can maintain their composure no matter what, so dealing with a crazy stressed out bride is a walk in the park?

Photography is as much about soft skills like communications and people interactions as it is about technical skills.

#2 – Market size and potential

This is probably not something that we creative people really want to think about but analyzing the market size for your ideal clientele is really crucial. It does not have to be specific numbers – even a quick ballpark is sufficient.

주택 자료, 고등 학교 등록, 사진 사업 등을 살펴보고 시장 규모를 파악하기 위한 다른 요인들도 살펴보십시오. 예를 들어, 만약 결혼에 집중한다면, 당신의 고객들이 당신을 결혼 기념일, 출산 그리고/또는 가족 초상화에 더 많이 고용할 것 같습니까? 그렇다면, 아마도 가족 초상화와 결혼식은 여러분이 잠재적으로 만들 수 있는 시장일 것입니다.

#3메시징 또는 브랜드화

이것은 종종 간과되는 시장 분석의 한 부분이고, 만약 내가 완전히 솔직하다면, 나조차도 때때로 무시하는 것이다. 여러 웹 사이트, 여러 소셜 미디어 계정 및 여러채널을 관리할 수 있는 대역 폭이 없기 때문에 이를 무시합니다.

Look at housing data, high school enrollment, photography businesses in your area, and other factors to figure out the market size. Even if your market size is small, try to understand if there is enough potential to upsell.For example, if you focus on weddings, are your clients more likely to hire you for anniversary, maternity and/or family portraits because they like, know and trust you and your work? If so, then maybe family portraiture and weddings are markets that you could potentially build.

#3 – Messaging or branding

This is an often overlooked part of a market analysis and if I am completely honest, one that even I ignore from time to time. I ignore it because I don’t have the bandwidth to manage multiple websites, multiple social media accounts, and multiple channels.

대개 유행이 지난 뒤에 뒤떨어진다. 만약 여러분이 많은 공통점을 가지고 있는 두개의 장르에서 일하고 연주한다면, 여러분은 한개의 우산 아래에 있는 모든 분야에 말하는 브랜드와 메시지를 사용하는 것에서 벗어날 수 있습니다. 하지만 시장이 중복되지 않는다면, 기업들을 분리하여 그들 자신의 주체가 될 수 있도록 하는 것이 좋습니다.

예를 들어, 나의 좋은 친구는 결혼 사진 작가이자 창의적인 기업가들의 사업 코치이다. 그녀는 두개의 다른 웹 사이트와 두개의 소셜 미디어 계정, 그리고 두개의 다른 사업체를 가지고 있다. 하지만 그녀가 모든 채널에서 이런 얘기를 하는 이유는 그녀의 브랜드 미학이 동일하고 한채널에서 다른 채널로 콘텐츠를 상호 비교할 수 있기 때문입니다. 그녀는 다른 사진 작가, 예술가, 결혼 산업의 창작자로서 그녀의 코칭 스태프 고객을 목표로 삼아 왔다.

More often than not, one falls off the bandwagon. If you are working and playing in two genres that have a lot of overlap then you can get away with using branding and messaging that speaks to all the areas under one umbrella cohesively. However, if your markets don’t overlap then I strongly suggest you separate out the businesses so they can be their own entities.

For example, a good friend of mine is a wedding photographer and a business coach for creative entrepreneurs. She has two different websites, two social media accounts, and two different businesses. But she is talking about them across each channel because overall her brand aesthetics are the same and she can cross-pollinate content from one to the other. She has targeted her coaching clients as other photographers, artists, and creatives in the wedding industry.

제가 무슨 말을 하든 무슨 생각을 하든 상관 없이, 전문화에 대한 이 논쟁은 흑백 논리처럼 쉽지 않습니다. 현실은 때때로 우리 모두가 돈을 지불하는 고객이 없는 건조한 주문을 겪기도 하지만, 그래도 청구서는 지불되어야 한다는 것이다. 가족 모임의 마라톤 주말을 운영하고 결혼식 한번으로 무엇을 할 것인지 그 이상을 만드는 것은 충분히 쉽습니다.

가끔 여러분이 하고 싶지 않은 모든 것들에 대해 문의하고 싶어 하는 것들은 문에 들어오고 여러분이 정말로 원하고 사랑하는 어떤 일도 하지 않는 것 같아요. 결국 가장 중요한 것은 우리 각자가 돈을 벌고, 돈을 지불하고, 일을 하면서 재미 있게 지내기 위해 해야 할 일을 한다는 것이다.

Now, regardless of what I say and what you might think, this argument about specializing is not as easy as black and white. The reality is that sometimes we all go through dry spells, times where there are no paying clients, yet our bills have to be paid. It is easy enough to run a marathon weekend of family sessions and make as much or more than what you would make with one wedding.

Sometimes it feels like inquiries for all the things you don’t want to do come in the door and none of the work that you really want and love. At the end of the day, all I can say is that we each do what we must to earn money, pay the bills and have some semblance of enjoyment from our work.

Conclusion

그렇다면, 최종 판결은 무엇일까요? 사진 전문가가 되고 싶어요?

그렇다, 여러분이 선택한 장르에 모든 노력과 에너지를 집중하는 것은 사업상 현명한 일이다. 전문화에는 기술적이고 창의적인 전문 지식, 이름 및 브랜드 인지도 등과 같은 다양한 이점이 있습니다. 하지만 시장 변화, 고객 요구 및/또는 불경기와 같은 외부 요인으로 인해 일관된 고객이 없는 경우에는 무엇을 유지해야 합니까?

So, what’s the final verdict? Should you specialize in your photography or not?

Yes, it makes good business sense to focus all your efforts and energies on your chosen genre. There are a lot of benefits to specializing, such as technical and creative expertise, name and brand recognition, etc. But when there isn’t a consistent flow of clients because of external factors like market changes, client needs and/or a recession, you do what you must to stay afloat and earn a living.

Karthika Gupta is a lifestyle, wedding, and travel photographer based in the Chicago area. Her images are fun, fresh and natural and her love for nature makes it way into most of her images. She also has a Free Travel Photography Demystified E-Course a 5-Day video series to help you improve your travel photography.